Nogle af de mest detaljerede og udsøgte gobelin i verden blev produceret på Gobelins Factory i Paris udelukkende til kongelige paladser. Under den syttende og attende århundrede fabrikken var på højden af ​​produktionen, og det var på et tidspunkt, hvor verden så til Frankrig for kunstnerisk inspiration. Oprettelse detaljerede og fornemme gobeliner til Royal Palaces løbet af det attende århundrede arbejdet exuded rigdom, ekstravagance og luksus og prydet væggene i Palace of Versailles.Origins og techniquesThe Gobelin workshop begyndte livet i 1450 som en farvning fabrik i en forstad til Paris, grundlagt af Jean Gobelin, og opstod i en gobelin vævning workshop med ankomsten af ​​to flamske vævere, Marc de Comans og Francois de la Planche, efter at de var blevet kaldet til Domstolens Henri IV i 1601.Tapestries blev brugt til at give vægge og giver en følelse af storhed til en opholdstilladelse. Værker opstod designet af Rubens, Simon Vouet, Goya og andre førende kunstnere som fabrikken produceret nogle af de største gobeliner af dagen og af hele tiden, bestilt til royalty. Ved 1661 Gobelins workshoppen blev et videncenter, da Louis XIV finansminister, Jean-Baptiste Colbert fusionerede de eksisterende parisiske workshops i én site, deres rolle er at levere møbler til de kongelige paladser herunder Royal hofdame Ludvig XIV. Ofte en gobelin ville tage år at producere og giver et indblik i økonomien på det tidspunkt som velhavende hoffolk begået penge til et langsigtet projekt. Med Versailles er højden af ​​inspiration, mode og design, sikrede brugen af ​​gobeliner på Royal Court, og deres udsøgt håndværk deres popularitet i hele Europe.The teknik, der anvendes var meget specifikke og detaljerede, og til sidst blev kendt som Gobelin søm eller vævning, og er en teknik i sig selv. Det er meget forskellig fra andre mønstrede vævning i at ingen skudtråde anvendes langs den fulde længde af et stof. Hver enhed eller baggrunden er syet med en skudtråden og kun når at farven vises i designet. Ingen knuder anvendes i Gobelin teknik. En læreplads for en Gobelin arbejdstager varede otte til ti år, hovedsagelig fordi de også farvede deres egen gobelin uld. Gobelin farverne stadig eksisterer i dag som en arv fra farvning industri, den mest kendte er Gobelin Blå. Tre høj warp eller haute-Lisse væve der stod lodret og en lav warp væven blev brugt til at lave en gobelin, ofte ved hjælp af flere mennesker på én væven. En designer ville male tegneserie eller design på lærred som så ville blive fortolket og vævet af håndværkere. Disse håndværkere arbejdede fra den forkerte side af en gobelin, ved hjælp af et spejl for at se den spirende mesterværk. Typisk vil en Gobelins gobelin være omgivet af en udsmykkede frame, også flettet, som gav en trompe d'oeil indtryk til det færdige masterpiece.Seduction ved tapestryOne af de mest berømte kurtisaner i fransk historie, Madame de Pompadour, havde en betydelig indflydelse på Versailles-slottet og ved Retten i Louis XIV. Hun blev berømt for sin ekstravagante idriftsættelse af kunst i form af malerier, porcelæn og gobeliner at forføre magtfulde mænd i Versailles, herunder kongen. En af hendes protegéer, Francois Boucher blev mester af Gobelin Factory og nogle af hans mest berømte arbejde blev gjort til gobeliner til Madame de Pompadour. Disse omfatter The Rising af Solen og Indstilling af Solen som mytiske dekorationer til hendes bopæl på Chateau de Bellville.Held at ransomOne af de sjældne komplette Gobelin samlinger, undertiden kaldet den indiske hængninger, kan ses på Grandmaster palads i Malta . Gobelinerne selv blev tilpasset fra malerier på anmodning af Ludvig XIV og købt af stormester i Malta. Under deres rejse til den ø, de blev beslaglagt af pirater ud Sicilien og en stor løsesum udbetalt for at sikre en sikker levering i Malta. Dette arbejde blev afsluttet i 1710 og skildrer scener fra Sydamerika og Afrika, næsten ukendte kontinenter på det tidspunkt. Vilde dyr kommer frem af tapetet, hvilket giver indtryk af en vild og utæmmet land, mens meget farverige fugle bringer en eksotisk luft til arbejdet. Sammenblandingen af ​​de farver sikrede en detaljeret og levende perspektiv til gobelinerne, der fanget fantasien af ​​dem, der så dem, fuld af junglen, indfødte, dyr, planter og jagtscener. Denne fine arbejde uden for Frankrig hjalp sprede populariteten af ​​Gobelin fabrikken hele Europe.A testamente til historyAs det attende århundrede gik på hæld rigdommen, der havde smykket Royal Courts of France var ikke længere på mode og gradvist faldt fra favør. Den pragt og luksus af de kongelige slotte grøntsagsmarked dens indbyggere i gobelin omfattet vægge, når udenfor på gaden i Paris et andet billede af livet var begyndt. Den franske revolution ødelagde mange paladser og fine hjem i Frankrig og henrettet eller sendt i eksil kundekreds, som branchen afhang. Med dem gik en række gobeliner, dømt til at brænde som Terror herskede. Mere enkel og praktisk design opstod med arbejdet i designere som, der muliggør en bredere befolkning til at eje et tæppe og en mere til at være økonomisk overkommelig. Den Gobelins Factory stadig eksisterer i Paris, efter at have tilpasset århundreders forandring, og virker på specielt bestilt designs for statslige bygninger, stadig bevarer luften af ​​exclusivity.Copyright © The Tapestry House, alle rettigheder reserved.This er Free-Genoptryk artikel fra The Tapestry House. Vores vilkår er: Lad copyright erklæring intakt venligst offentliggøre forfatter info herunder links Anvend ikke artiklen i uopfordrede e-mails venligst holde alle links intakt og "som er" - ingen indlejret søgeordsannoncering
Af: Angela Dawson-Field